葭月拍卖会
十一月对应节气冬至。《尚书·尧典》说:“日短星昴,以正仲冬”。指日落时看到昴宿出现于中天,就可以知道冬至到了。南朝宋·傅亮《冬至》诗曰:“星昴殷仲冬,短晷穷南陆。柔荔迎时萋,芳芸应节馥。”诗中所述冬至这天昴宿出现在中天,太阳这天在天空的最南边。可见冬至是黑夜最长,白昼最短的一天,所谓极致也。但是先人从这白天最短的一天却看到了希望和生机,因为从这天开始,白日渐长,“一阳来复”。所以“柔荔迎时萋,芳芸应节馥。”在江南的农历十一月,会看到新的芦苇在水中发芽。没长穗的芦苇称为蒹,初生的芦苇称为葭。即《诗经》所写:“蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。”故十一月又称为葭月。虽然冬至到春天还有一大段时间,但是寒冬的日子已经屈指可数。古人以九九为期,冰冻解释。民间有在这一天开始每日画一梅花的习俗,九九八十一天后,数九结束,春回大地。明代《帝京景物略》载:“日冬至,画素梅一枝,为瓣八十有一,日染一瓣,瓣尽而九九出,则春深矣,曰‘九九消寒图’。”《史记》有葭灰占律的说法。《后汉书·律历志》说“在密闭性的屋子里,按一定方位排列十二个木案,将十二律的律管依序排列在桌上,并在各管内填入芦苇衣膜烧制而成的灰。当各月所属中气到来时,将引发地气上升,而此气可使相应律管中所置的葭灰扬起。”“葭灰占律”一直为古帝王所信奉。这个习俗也一直影响后世。残唐诗人韩偓《冬至夜作》曰:
中宵忽见动葭灰,料得南枝有早梅。
四野便应枯草绿,九重先觉冻云开。
阴冰莫向河源塞,阳气今从地底回。
不道惨舒无定分,却忧蚊响又成雷。
文物经历了岁月的沧桑,演绎过时代的传奇。雄安斧劈皴拍卖有限公司致力于古文物拍卖。以整理历史文物为己任,为文物找一个家。给前人以宁静,给后人以传承。
我公司2024年1月6日晚上8点直播拍卖24个陶瓷标的(点击LOT号可查看详情)。数量对应二十四节气数,时间跨越明、清、民国时代。集合青花( 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 、 )、彩绘( 、 、 、 、 、 、 、 )、釉装饰( 、 、 )瓷器与紫砂门类。造型丰富,各式瓶、帽筒、罐、炉、壶、缸、盒。
其中Lot 6 三星图瓶形为罗汉式瓶。Lot 8 山水人物粥罐既有康熙青花遗风,又有雍正典型特征。Lot 10 崇祯青花雅集图胆瓶颈部绘变形的西洋花卉。Lot 11 如意云肩莲子罐纹饰受到青铜器装饰影响。Lot 12 织锦开光八仙观音瓶纹饰为康熙重要装饰品种。Lot 15 渔樵耕读将军罐将自然山水与各色人物融于风光之中,反映天人合一的思想。Lot 19 人物故事瓷板将明代戏曲小说版画插图移植于瓷画。Lot 22 携琴访友香盒小巧可爱,造型独特。Lot 24 线描鹌菊落叶炉只用线条勾勒却让图画特征鲜明。Lot 13 五彩赏瓶绘琵琶记故事。Lot 16 紫砂汉方壶彩绘艺术为清中期独特装饰。Lot 20 鼎式炉以松干为体,上塑松枝,素胎浇孔雀蓝、茄皮紫釉烧成,自然神奇。Lot 21 红绿彩方胜形盒为同心方胜。
24件拍品器型和纹饰代表各自时代的审美文化。17-18世纪初,瓷器艺术深深影响了世界贸易,瓷器的美征服世界。促进了瓷器工艺和品种不断推陈出新。
Lot 9 双龙戏珠炉
Lot 9 双龙戏珠炉,撇口、束颈、扁腹、圈足。足外侧向内斜削,平整光滑。通体施透明釉,釉色清亮。青花分水法装饰图案,发色青翠。口沿下绘杂宝间以“壬字云纹”,腹部绘双龙戏珠纹。所绘龙纹矫健壮硕。角似鹿、头似驼、眼似兔、耳似牛、项似蛇、腹似蜃、鳞似鲤、掌似虎、爪似鹰。双龙相向奔走,张口、探爪,欲抓一宝珠。宝珠有火焰纹,称作摩尼珠。“摩尼珠多在龙脑中,有福众生自然得之,亦名如意珠。”摩尼珠与庄子所说“九重之渊而骊龙颔下”之珠不同。佛教二龙戏珠早在犍陀罗出土的佛像挂在胸前的串饰可以看到璎珞,两个龙头,当中有一个摩尼宝珠。双龙拱卫宝珠,显示庄严神圣。此炉之用途可见用于佛前供奉,高贵豪华透露着虔诚,吉祥喜庆纹饰寓意果报。
Lot 8 山水人物粥罐图片
Lot 8 山水人物粥罐青花料使用与绘画技法与康熙时期完全一致,只是发色淡雅,足端圆润的处理方式则是雍正时期典型工艺。绘画技法和发色呈现效果可参考故宫博物院出版的《清雍正青花瓷器》244页图版156雍正款青花渔家乐图觚。 明中期成化到正德时期,景德镇御窑厂生产了很多的彩釉瓷器。尤其是弘治朝的茄皮紫釉、正德时孔雀蓝釉烧制最为成功。“孔雀蓝釉”属于西亚地区的传统釉色。正德时代皇帝喜爱伊斯兰文化。孔雀蓝结合其他色釉的混合彩瓷风靡一时。嘉靖御窑烧制时间最久,数量最多,产品包含了各种品类。对后世影响深远。
Lot 20 鼎式炉
我公司葭月拍卖会Lot 20 鼎式炉即是茄皮紫与孔雀蓝混合釉作品。炉仿松桩造型。胎体厚重,胎质细腻坚硬。以三杈松枝为耳,伞状松针贴塑于其上。炉身采用浅浮雕技法装饰,表现鳞状松皮与树干纹理,栩栩如生。此炉采用复烧工艺,将茄皮紫、孔雀蓝两种釉色融合烧成。茄皮紫以锰为着色剂,属于高温釉,孔雀蓝以铜为着色剂,属于低温釉。烧成非常不易。紫色跨越了暖色和冷色,尊贵神秘,“紫气东来”,吉祥如意;孔雀蓝色值模糊,呈现蓝绿色调,深沉又捉摸不定,如孔雀之羽明艳华丽。整器以松为形。混合釉色泽光润,明快渐变,积釉处尤显浓丽,如河汉般变幻莫测。作品仿松制器。赋予人的品格和风骨。槎牙之形,鳞皴之状,气傲烟霞,势凌风雨。寓意“翔鳞乘空”、“欲附云汉”。此炉器型、彩釉和年代可参阅国家博物馆藏“明嘉靖珐华贴花鬲式炉”(《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书·瓷器卷·明代》205页,图版111)。
Lot 24 线描“鹌菊落叶”炉
Lot 24 线描“鹌菊落叶”炉纯用线描的方式构图,立意新颖。中国画白描技法讲究人物的神韵完备,不设色,不讲究质感。事实上属于写生类绘画。明晚期青花绘画借鉴了中国画白描技法,并且结合版画上的线描艺术,将完整的物像都用线和点表现出来。三足炉以庭园为场景,将栏杆、菊花、竹子、湖石、牡丹、蒲葵、鹌鹑、流云具象化。以形态为基础,经过提炼、概括,抓住花木生长盛开的状态,鹌鹑鸣叫、回应的动态,强化其主要特征,忽略与舍弃阴阳明暗关系等次要因素,达到直观、感性的视觉效果。
Lot 10 崇祯青花雅集图胆瓶
Lot 10 崇祯青花雅集图胆瓶颈部绘变形的类似郁金香纹样,而郁金香花为荷兰人喜爱。荷兰在明末成为中国最大的贸易商。在定制中国瓷器上可谓倾尽所有。1635年10月23日(崇祯八年)荷兰在台湾总督给阿姆斯特丹东印度公司报告中提到:“由于他约定给予很高的价格,商人已经答应在下次季风时带来成套的上好细瓷。”因为有了高端的市场,崇祯时青花瓷器制作精品叠出。此件崇祯青花雅集图胆瓶胎质腻实,采用上品浙料绘画,运用了成熟的多层次的分水画法,表现出神韵的同时又强调明暗转换,釉色青亮。应为崇祯十年成书的《天工开物》所记载“上品细料器”。